Lachi McBride is “vol gratie” nadat hij werd erkend als een van de opkomende artiesten in Aotearoa door een internationaal muziektijdschrift dat opschept over “spetterende artiesten” op het wereldtoneel.
De 28-jarige McBride uit Timaru, die te zien is in het Australische/Nieuw-Zeelandse onlinemagazine van Rolling Stone, is de eerste in een serie over zeven van de meest veelbelovende muzikale talenten van het land, en zegt dat hij dankbaar is voor de erkenning nadat hij zo hard aan zijn vak heeft gewerkt.
“Ik heb geen woorden voor woorden”, zei hij.
“Het is het gekste. Mijn leven is op één lijn. Ik voel me gewoon heel dankbaar.”
Lees verder:
* De supermarktketen kondigt een nieuwe openingsdatum aan voor de nieuwe winkel van Timaru
* Het cruiseschip Seven Seas Explorer bevestigde een bezoek aan Timaru
* De jonge cricketspelers van South Canterbury doen het goed
McBride groeide op als een van de vijf broers en zussen en verdiepte zich vanaf jonge leeftijd in muziek, aangezien zijn vader “altijd gitaar speelde”.
Door deze onderdompeling, zei hij, maakte hij kennis met een breed scala aan muziek.
In het Rolling Stone-artikel vertelt McBride dat muziek en stijl zijn eerste liefdes zijn, en beschrijft hij zijn stem als “transparant, eerlijk, kleurrijk en levendig”.
Zijn EP Dance Today, die afgelopen november uitkwam, stond helemaal gemixt in zijn slaapkamer.
McBride zei dat deze doe-het-zelf-aanpak uit noodzaak is overgenomen.
“Ik had niet het budget of de neiging om iemand anders iets te laten doen als ik mezelf zou geven om het ook te kunnen doen, en dus deed ik het gewoon.
“Ik realiseerde me ook dat het me in staat zou stellen om mijn stem te leren en wat ik wilde dat het was.
Ik geloof dat frequentieherkenning en oorontwikkeling een van de meest heilige dingen is die iemand kan doen. Het transformeert je vermogen om waar te nemen en te voelen, en misschien is lezen handiger. “
McBride zei dat hij in 2015 door zijn vriend Travers Price op het idee kwam om zijn eigen muziek te maken en sindsdien “obsessief geïnteresseerd” is geraakt in het proces van het maken van een nummer.
Van 2015 tot 2018 hielp hij ook andere artiesten, terwijl hij in Wellington woonde, met het schrijven van teksten en het selecteren van hun producties.
Price gaf toe dat hij de vriend was “die hielp vorm te geven waartoe ik in staat was als artiest op zich”.
McBride moedigde andere jonge Timaru-muzikanten aan om “zichzelf te zijn, trouw te zijn aan jezelf, naar jezelf te luisteren, jezelf te waarderen en te versterken”.
Hij zei dat ondanks het feit dat hij zich als tiener buitengesloten, veroordeeld en verkeerd begrepen voelde ‘omdat hij een groot hart had en zijn waarheid op mijn arm droeg’, hij geen schaamte, schuldgevoel of wrok koesterde.
“Vooral voor degenen die me in het verleden misschien pijn hebben gedaan, sta ik vandaag rechtop met niets dan gratie en genezing.
“Vandaar het geluid van mijn muziek.”
De opkomende artiest zal dit jaar muziekvideo’s maken voor nummers van Dance Today, en zei dat hij “een toekomst voor mezelf aan de buitenkant kan voorspellen”.
Connor Lochrie, de online muziekredacteur van Rolling Stone Australia in Nieuw-Zeeland, zei dat het artikel van McBride de serie lanceerde, omdat het “voelde als de perfecte manier om het nieuwe jaar te beginnen”.
“Zes andere artiesten zullen Lachey volgen in de serie, en alle interviews zullen in de komende weken worden gepubliceerd”, zei Luchry.
Hij zei dat de artiesten zijn gekozen door schrijver Fiona Connor, sommigen op basis van onderzoek en sommigen op basis van voorkennis.
In het geval van Lachey nam hij vorig jaar zelfs contact op met Rolling Stone en stuurde ons zijn muziek.
“Het is een belangrijke les voor elke opkomende artiest: wees niet verlegen om publicaties te promoten, ongeacht je niveau.”
Hij zei dat de publicatie ook kunstenaars uit Aotearoa wilde opnemen, niet alleen degenen die in de grote steden werken.
“Omdat het een serie was die zich richtte op nieuwkomers, hebben we ervoor gezorgd dat niemand die al te gevestigd was, werd opgenomen.”
Hij merkte op dat de serie niet in het tijdschrift zou worden getoond, wat een uitgebreide planning en implementatie zou vergen.
Voor de volgende release, die in maart uitkomt, zijn we al in oktober begonnen met het zoeken naar verhalen en features.
“Ik kan echter bevestigen dat er genoeg andere Nieuw-Zeelandse content in de komende uitgave staat, inclusief een artikel gebaseerd op Women’s History Month.”
Hij zei dat toen hij voor een publicatie als Rolling Stone werkte, er altijd het gevaar bestond dat hij zich te veel op artiesten van hoog niveau zou richten.
Maar in de originele Rolling Stone van de jaren ’60 was het tijdschrift altijd trots geweest op zijn ‘verpletterende’ artiesten; een coverster worden bijvoorbeeld, werd altijd gezien als een overgangsritueel, een soort hoogtepunt voor een artiest die uiteindelijk klaar voor het sterrendom.
“En in een land als Aotearoa, met zo’n historisch geweldige doe-het-zelfmuziekgemeenschap, lijkt het nog belangrijker om muziek op basisniveau te coveren.”
Luchry zei dat Rolling Stone zich in 2022 uitbreidde naar Aotearoa, wat lang geleden was.
“De muziekscene hier heeft in de afgelopen decennia altijd evenveel getalenteerde muzikanten voortgebracht als Australië, een feit dat bijzonder resoneert gezien de ongelijkheid in hun geografie en bevolking.
Geselecteerde foto’s, Cam McBride / Inleiding
De foto’s van Lachi McBride in de speelfilm zijn gemaakt door zijn broer Cam.
Voor zover mogelijk is de berichtgeving gelijk verdeeld tussen Australië en Aotearoa.We hebben redacteuren en schrijvers in beide landen, en ons aantal zal groeien naarmate we dit jaar blijven groeien als een belangrijk labelicoon.
“Het relatieve gebrek aan fulltime muziekpublicaties over de geweldige Kiwi-muziekscene in het afgelopen decennium was begrijpelijk – het was een moeilijke tijd voor de industrie – maar teleurstellend, en iets dat we wilden corrigeren”.