Parker VinAlarmerend debuut lachend Verandert een gepast gebaar in een bedreiging. Glimlachen – warm en uitnodigend van aard – verbergen diepere, meer verontrustende bedoelingen in deze gruwelijke thriller over een demonische geest die zich vastklampt aan het trauma van zijn slachtoffers. Het oude gezegde over glimlachen in moeilijke tijden hier krijgt een sinistere toon.
Dr. Rozensnijder (Suzy Bacon), een vriendelijke klinisch psycholoog, weet er niets van als ze Laura Weaver (Caitlin Stacey) ontmoet, een afgestudeerde studente die onlangs getuige was van een gruwelijke zelfmoord. De twee ontmoeten elkaar in de onderzoekskamer van een vreemde psychiatrische thuisafdeling. (De muren van de lobby zijn bubbelroze geverfd; de examenruimte heeft blauwe en gele accenten.) Terwijl ze gaan zitten om te praten, vertelt Laura haastig hoe haar professor zichzelf voor haar ogen dood sloeg, de pijnlijke glimlachen die ze op de gezichten van vreemden en geliefden ziet, het bezinkende gevoel dat ze binnenkort zal sterven.
lachend
bottom line
verontrustende ervaring.
Rose maakt gebaren van begrip als reactie op deze informatie, maar Laura luistert duidelijk niet. Ze stelt een diagnose en zoekt professionele taal om de concrete angsten van haar nieuwe patiënt te rechtvaardigen. Plots werd Laura’s stem gedempt door een onzichtbare entiteit. De hectische sfeer die wordt opgeroepen door de smeekbeden van de jonge vrouw maakt plaats voor een ongemakkelijke stilte. Laura pakte een stuk van een gebroken aardewerken pot en opende haar lichaam. De camera (DP is Charlie Sarov) deinst niet terug voor deze zelfmoord, vastgelegd door Rose’s gruwelijke, met bloed bevlekte kreten; Bewegend mediteert hij gestaag op de gescheurde huid.
lachend Gevuld met grimmige scènes als deze, de verontrustende sequenties die zich in je hoofd nestelen terwijl je Rose’s paniekerige en soms stressvolle avontuur volgt. Een film die opereert in dezelfde bovennatuurlijke en psychologische tradities als de ringHij geniet ervan om de angstaanjagende moord vorm te geven en een dreigende sfeer te creëren. Met een berekende soberheid bouwt het productieontwerp van Lester Cohen stille scènes die wachten om gestoord te worden. Ondertussen kruipen de tonen van Cristobal Tapia de Fer door het verhaal, wat diepte toevoegt aan de toch al gruwelijke lichamelijke geluiden – tanden die op nagels bijten, moeizaam ademen, botten breken.
Wanneer Rose dezelfde hallucinaties begint te krijgen als Laura, brengt ze het terug naar vroegere uitputting en trauma. Ze is er altijd goed in geweest om haar leven te verdelen en pijnlijke herinneringen uit haar achterhoofd te bannen. Maar hoe meer ze de hoekige glimlach ziet (die op al het promotiemateriaal van de film is aangebracht), hoe moeilijker het wordt om te negeren wat er met haar gebeurt.
Finn en Sarov verbeelden Rose’s verhoogde mentale toestand en toenemende onzekerheden in grillige beeldtaal. Omgekeerde shots, snelle flitsen die zich vertalen als bedrog van het oog en een voorliefde voor close-ups plaatsen ons stevig in Rose’s perspectief. De film kalmeert nooit angst, met behulp van een maagklachten en een snelle hartslag om de kijkers op afstand te houden.
lachendHet script van de film, geschreven door Finn, tekent Rose zelfverzekerd, maar legt niet dezelfde nadruk als het gaat om andere personages, zoals haar verloofde Trevor (Jesse T. Asher). De galerij met ondersteunende personages worstelt om de utilitaire indruk kwijt te raken. Dan is er de afhankelijkheid van populaire psychologie – regels die rechtstreeks uit een bericht op sociale media lijken te komen en gewone gewoonten diagnosticeren als reacties op trauma – waardoor scènes tussen Rose en haar patiënten of Rose en haar therapeut (Robin Wiggert) ongelooflijk lijken.
Sommige van deze methoden kunnen worden genegeerd als Rose moedeloos wordt. Bacon verandert subtiel het karakter voor onze ogen: de eens zo evenwichtige en kille dokter ontvouwt zich als het gevaar van haar situatie zich voordoet. Ze probeert haar ervaring uit te leggen aan Trevor en haar zus Holly (Gillian Zinser), en probeert van haar therapeut een recept voor een angstbehandeling te krijgen die haar banaliteiten over de aard van het trauma voedt.
De enige persoon die Rose weet dat ze kan vertrouwen, is haar ex-vriend, Joel (Kyle Galner), een politieagent die toevallig de enige persoon is op wie ze zich ooit heeft gevoeld. Het duo-team doet een toegewijd onderzoek naar de oorzaak van deze visioenen en probeert erachter te komen of iemand is ontsnapt aan het bezit van deze mysterieuze, trauma-aanjagende geest. Hun reis vormt het grootste deel van het tweede bedrijf, dat blijft hangen en verslapt in een strak verhaal.
Hoewel dwalen in een voorspelbaar gebied, lachend Hij zou gemakkelijk zijn overgeheveld naar de stapel van hedendaags trauma-onderzoek; Clichés over het kwetsen van mensen die anderen kwetsen en het genezen van het innerlijke kind staan hier soms centraal. Maar de film brengt ook een veel interessanter feit naar voren over hoe ver mensen zullen gaan om afstand te nemen van psychische stoornissen of waargenomen instabiliteit.
Rose houdt, net als Laura voor haar, vol dat ze niet gek is. Het verwerpt de term ingevuld, die meerdere keren wordt gebruikt, samen met zijn figuurlijke namen. Maar wanneer ze haar dierbaren probeert te vertrouwen, vermijden ze haar realiteit en proberen ze in plaats daarvan bekende labels op haar ervaring te plakken. Haar baas (Cal Penn) doet welsprekende uitspraken over mentale gezondheid en werknemersgeluk, haar verloofde vraagt zich meedogenloos af wat dit voor zijn leven zou betekenen, en vergelijkt haar zus Rose met haar moeder, die ook leed aan psychische stoornissen en zelfmoord pleegde. Ze stopten met luisteren, en dus stopten ze met het zien van Rose – en lieten haar haar demonen alleen onder ogen.